Papan kekunci adalah nama umum untuk sekelompok instrumen (organ, harpsichord, piano, synthesizer), namun, dalam arti sempit, mereka merujuk kepada instrumen papan kekunci elektronik - synthesizer. Cara keyboard dimainkan mempunyai beberapa persamaan, tetapi berbeza dari instrumen ke instrumen.
Arahan
Langkah 1
Sebilangan besar papan kekunci dimainkan dengan duduk. Oleh itu, semasa memainkan organ, harpsichord dan piano, penting bahawa kerusi terletak pada jarak tertentu dari instrumen, mempunyai ketinggian tertentu. Parameter bergantung pada ketinggian pelaku, tetapi prinsip utamanya adalah jarak yang cukup dengan instrumen, tetapi juga jarak yang cukup untuk manuver tangan. Badan mesti lurus, lengan dibengkokkan ke siku dan betul-betul di atas papan kekunci (hanya jari yang tidak menyentuh alas).
Pensintesis dan organ elektrik dapat dilakukan dalam keadaan berdiri, tetapi prinsip kemudahan tetap ada. Dudukan instrumen harus disesuaikan agar berus tidak mencubit dan selalu berada di atas papan kekunci.
Langkah 2
Papan kekunci dimainkan dengan dua tangan, dengan yang kanan biasanya memainkan melodi dan bahagian gema, dan yang kiri memainkan bass dan kord. Oleh itu, terdapat bunyi yang lebih rendah di sebelah kiri, dan suara yang lebih tinggi di sebelah kanan.
Instrumen elektronik boleh menjadi pengecualian di sini juga. Dalam mod "Split" (dari bahasa Inggeris "bifurcation") papan kekunci dibahagikan kepada dua bahagian, ketinggian masing-masing boleh diubah secara berasingan. Jadi, di tangan kanan mungkin terdapat nota contractava, dan di sebelah kiri - nota oktaf kedua dan ketiga. Walau bagaimanapun, muslihat seperti ini jarang digunakan. Kadang-kadang, papan kekunci menyesuaikan julat kedua-dua bahagian ke nada yang sama (tetapi timbres-sampel berbeza).
Langkah 3
Catatan untuk papan kekunci ditulis pada dua kakitangan, salah satunya bahagian kiri ditulis di bass clef, dan bahagian kanan ditulis di biola clef di sisi lain. Sepasang kakitangan membentuk satu baris.
Dalam synthesizer, bahagian kiri biasanya tidak dikembangkan, jadi setiap staf tidak sesuai dengan tangan, tetapi sampel. Namun, untuk kemudahan, pelaku dapat menunjukkan perubahan timbre dengan cara lain, dan mencatat bahagian dalam bentuk klasik.
Langkah 4
Catatan yang ditulis pada satu baris, satu di bawah yang lain, dimainkan secara serentak. Ejaan berturut-turut (mendatar) menunjukkan prestasi yang sama: satu nota demi satu.
Tempoh nota dan jeda, ukuran dan kunci ditunjukkan sesuai dengan peraturan teori muzik dasar. Papan kekunci tidak digunakan. Dengan kata lain, bahagian ditulis sesuai dengan bunyi: ditulis "C" oktaf pertama - dimainkan "C" oktaf pertama (instrumen ini berbeza dengan gitar, di mana nota ditulis satu oktaf lebih tinggi daripada bunyi).
Langkah 5
Semasa belajar sekeping, seorang pemuzik terlebih dahulu mempelajari bahagian satu tangan, kemudian bahagian yang lain. Hanya selepas ini hubungan tangan bermula, dan jauh lebih berkesan untuk belajar nota mengikut frasa, dan tidak bermain dari awal hingga akhir.
