Nyanyian bukan hanya elemen latihan, tetapi alat yang paling penting untuk mengembangkan suara dan "memanaskannya" sebelum persembahan. Mengabaikan langkah ini kadang-kadang penuh dengan masalah serius.
Nyanyian adalah latihan vokal yang bertujuan untuk mengembangkan aspek suara tertentu atau mempraktikkan teknik tertentu. Tujuannya adalah untuk meningkatkan jangkauan, menanamkan kemahiran bernafas yang betul, mengembangkan pendengaran dan intonasi, menguasai teknik persembahan baru, dll. Di samping itu, nyanyian membantu "memanaskan badan" dan menyiapkan pita suara untuk tekanan yang lebih serius, sebab itulah pelajaran bermula dengannya, dan untuk vokalis profesional - dan persiapan untuk persembahan.
Bersedia untuk melaungkan
Sebelum memulakan senaman vokal, anda perlu bersiap: berdiri tegak, tetapi santai, supaya udara bebas beredar dan tidak ada "pengapit". Tidak dianjurkan untuk menyanyi semasa duduk, terutama dengan kaki anda dimasukkan ke dada. Ini mempengaruhi kerja diafragma, mengganggu pengekstrakan suara yang normal dan, dengan itu, tidak membenarkan nada tinggi atau rendah dinyanyikan dengan indah pada sokongan.
Jenis latihan vokal
Latihan vokal dapat diklasifikasikan mengikut pelbagai kriteria bergantung pada tujuan dan tekniknya, misalnya:
- Untuk perkembangan pernafasan, ini adalah latihan yang paling penting bagi pemula, kerana pernafasan adalah asas dalam vokal. Nyanyian seperti itu menyiapkan diafragma dan paru-paru untuk kerja aktif, secara beransur-ansur mengembangkan kekuatannya dan, sebagai hasilnya, membiarkan suara disokong.
- Untuk pengembangan julat - jenis yang tidak kurang pentingnya, terutama untuk penghibur opera. Latihan dalam kumpulan ini dimulakan dengan mengajar intonasi murni di nota tengah, secara beransur-ansur mengembangkan kemampuan pemain, membantunya memukul not yang lebih tinggi dan lebih rendah. Akibatnya, senarai lagu yang dapat digunakan oleh pemain solo juga semakin meningkat.
- Untuk pengembangan diksi. Setuju, lebih menyenangkan mendengarkan sebutan yang jelas daripada "kekacauan" yang tidak jelas? Ini dapat dicapai dengan mengerjakan otot lidah, bibir dan pelepasan rahang bawah.
- Untuk pengembangan suara suara yang kuat, atau, dengan kata lain, untuk "menghidupkan" resonator. Merekalah yang memberikan ketenangan pada keseluruhan jangkauan dan ringannya suara.
Sekiranya kita memikirkan kembali dan mengumpulkan kembali klasifikasi yang disajikan, maka kita akan membahagikan semua latihan menjadi dua kumpulan nyanyian asas:
- resonator,
- lantang.
Resonator melaungkan
Seperti namanya, nyanyian resonator dirancang untuk bekerja dengan resonator. Sebilangan besar dari mereka mengerjakan diksi secara selari. Antara latihan klasik dalam kategori ini adalah seperti berikut:
- "Moo". Anda perlu berdiri tegak, bayangkan bahawa tali berjalan dari lantai ke siling melalui tulang belakang, di mana bunyi akan bergerak. Bibir dimampatkan, tetapi apabila anda mengeluarkan bunyi "mmm", bibir akan bergetar sedikit, menyebabkan sensasi gatal sedikit. Latihan ini mengembangkan resonator dada dan kepala.
- "Rrrr" - gigi diketatkan, tetapi bibir diregangkan dengan senyuman lebar, sementara anda perlu mencuba suara yang paling kuat.
- "Zhzhzh" dan "zzz" pendek - mirip dengan nyanyian sebelumnya, tujuannya adalah untuk mengucapkan suaranya dengan jelas dan pada sokongan yang mungkin.
- "Zhzhzh" dan "zzz" panjang - secara umum, tekniknya tetap sama, dengan pengecualian durasi: sekarang anda perlu menahan suara sehingga udara habis. Anda boleh bekerja dengan konsonan lain dengan cara yang serupa.
Nyanyian vokal
Nyanyian jenis ini dibina berdasarkan melodi dan fret, lagu ini dipersembahkan dengan iringan piano. Latihan-latihan ini dirancang untuk memperluas jangkauan, membentuk kebiasaan bernyanyi di atas sokongan, dan bernafas dengan betul.
- "Mi-Me-Ma-Mo-Mu" mungkin salah satu nyanyian vokal yang paling asas dan terkenal. Suku kata yang ditunjukkan perlu dinyanyikan dalam satu nada, kemudian - tarik nafas dengan hidung dan nyanyikan semitone lebih tinggi, kemudian tarik nafas lagi dan naikkan semitone yang lain. Anda harus memulakan persembahan dari nota terendah yang dapat diambil dan mencapai nota tertinggi, dan kemudian turun ke bawah. Dalam prosesnya, anda perlu memastikan bahawa semua vokal dinyanyikan dalam kedudukan yang sama dan tidak "bersurai".
- "A-O-U-I-E", "U-O-U", "I-E-I" - seperti dalam latihan sebelumnya, prinsip asasnya terpelihara - nyanyian semua vokal dalam satu posisi.
- "A-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-I" - melafazkan untuk menyusun huruf vokal yang terion. Anda perlu menyanyi dengan senyuman, tetapi pada masa yang sama menjadikan semua huruf menjadi bulat.
- "Wa-a-a-a-Va" adalah latihan yang mengajar anda untuk memukul nota dan menyanyi pada sokongan. Pada mulanya, ketika bergerak ke atas, bunyi dilakukan secara tiba-tiba, staccato, kemudian - legato down. Anda perlu berusaha membuka mulut dengan lebar, sementara semasa pergerakan ke bawah, rahang harus diturunkan lebih rendah daripada semasa pergerakan ke atas.
- "Bra-a-a - Bra-e-e - Bra-a-a - Bra-e-e - Bra" - ketika melakukan persembahan, anda perlu membayangkan bagaimana anda menghantar suara ke hadapan, ia harus kuat.
- "Chhi - Chhe - Chhi - Chhe - Chhi" - latihan untuk sokongan. Pada setiap suku kata, perut mesti ditarik ke dalam.
- "Vieux - Vieux - Vyi" - semasa nyanyian ini, vokal mesti ditarik, turun. Tugasnya adalah menyanyikan nota-nota, iaitu untuk membuatnya secara berasingan, tetapi legato, secara volumetrik.
Anda boleh mengikuti latihan lain, hari ini terdapat banyak maklumat mengenai topik ini di Internet, dan YouTube bahkan menawarkan video latihan. Mereka yang merancang untuk berlatih vokal pada tahap profesional harus membiasakan diri dengan latihan Nikola Porpora. Dia adalah komposer dan guru Itali yang luar biasa, yang memberi perhatian khusus pada karya opera. Operasinya mempunyai bahagian yang agak rumit dan memerlukan kemahiran vokal yang sempurna dari para pelakon.
Adakah terdapat perbezaan nyanyian untuk suara lelaki dan wanita?
Semua orang tahu bahawa wanita dan lelaki mempunyai timbre yang berbeza. Suara wanita biasanya lebih nyaring dan bernada tinggi, tidak mempunyai kedalaman, yang harus dititikberatkan semasa menyanyi.
Vokal lelaki, sebaliknya, paling rendah, mendalam, dan kurang mempunyai suara. Atas sebab ini, latihan untuk suara lelaki harus ditujukan untuk memperoleh suara, terutama pada catatan teratas.
Tetapi satu atau lain cara, anda harus melihat ciri-ciri individu pelaku dan memilih nyanyian yang diperlukan khusus untuknya.
Jangan sesekali mengabaikan nyanyian dan memulakan aktiviti dengan mereka. Ini akan membantu bukan sahaja menjadikan pelajaran lebih berkesan, tetapi juga dapat mengelakkan trauma suara ketika melakukan komposisi yang kompleks.
