Sudah menjadi kebiasaan untuk memanggil melodi urutan nada musik pada tempo dan irama tertentu, yang dirasakan oleh pendengar secara keseluruhan, dan bukan sebagai sekumpulan suara. Walau bagaimanapun, muzik dan melodi tidak sinonim.
Arahan
Langkah 1
Dipercayai bahawa konsep melodi muncul pada zaman dahulu. Dan kata - "melodi" - berasal dari Yunani kuno, walaupun orang Yunani kuno itu sendiri, menurut beberapa kesaksian bertulis, menyebut tentang perkara yang sama hanya melos, satu set kaedah untuk melantunkan puisi. Dengan kata lain, asal usul melodi berkaitan dengan tempo dan irama bacaan. Bergantung pada suasana hati yang harus disampaikan kepada pendengar kepada pendengar, melodi berbeza: - memimpin (gerakan maju, lancar, samar-samar mengingatkan skala), dibahagikan kepada menaik, menurun dan bulat; - tenun (gerakan melompat); - latihan (pengulangan beberapa dan bunyi nada yang sama).
Langkah 2
Secara umum, klasifikasi ini diambil sebagai asas oleh ahli teori muzik era klasikisme, yang mencipta asas harmoni, yang berjaya wujud hingga akhir abad ke-19. Menurut teori ini, muzik boleh menjadi polifonik (apabila semua suara sama dan masing-masing dapat memimpin melodi yang berubah dari daftar ke daftar) atau homofonik (melodi ditambah iringan). Ringkasnya, golongan klasik memisahkan gaya tinggi dari yang rendah, yang pada masa itu sangat ciri penyelidikan ilmiah dalam bidang seni.
Langkah 3
Asas teori harmoni ini diletakkan dengan tegas. Dan hingga ke hari ini, diandaikan bahawa melodi harus mempunyai gambar yang sudah selesai, dan jika tidak diakhiri dengan irama (salah satu dari beberapa ujung yang sudah ditentukan untuk sehelai), maka setidaknya tidak terlalu dimodulasi (modulasi adalah peralihan ke kunci oleh semitone atau lebih naik atau turun tanpa kembali ke pangkalan). Polyphony adalah perkara masa lalu, tetapi persembahan homofonik tetap ada, yang dikembangkan secara aktif di sekolah komposisi Vienna sehingga muzik menjadi terlalu monoton.
Langkah 4
Pada separuh pertama abad ke-20, banyak komposer meninggalkan teori muzik klasik dan beralih ke komposisi polytonal (I. Stravinsky, D. Shostakovich) atau - dan ini adalah keputusan revolusioner - untuk dodecaphony ("sekolah Vienna baru"), yang mencuba untuk kembali kepada konsep sebenar mengenai muzik yang wujud sebelum kerangka klasik yang tegar. Namun, dengan berbuat demikian, para komposer pergi ke tahap ekstrim yang lain, sekali lagi membahagikan semua muzik menjadi "tinggi" (untuk penikmat sejati) dan "rendah" (untuk "orang ramai").
Langkah 5
Namun, pada separuh kedua abad yang lalu, kerana banyak kemungkinan baru untuk bermain muzik muncul (dari gitar elektrik ke komputer), melodi itu menjadi banyak bukan sahaja "genre rendah", tetapi juga kembali kepada karya komposer serius (A. Schnittke, E. Denisov, E. Artemiev).
