Sesiapa sahaja, baik profesional dan amatur, boleh mengambil gambar yang menarik. Soalan lain adalah, yang mana antara mereka akan dapat mengulangi hasilnya? Jawapannya tetap sama - kedua-duanya, tetapi jumlah masa yang mereka perlukan untuk membuat snapshot seperti itu akan berbeza. Seorang jurugambar profesional hanya berbeza dengan seorang amatur kerana dia mengetahui beberapa rahsia yang membolehkannya mencapai hasil yang diinginkan dengan cepat dan tepat. Penting untuk tidak berhenti menjadi artis, inovator dan penyelidik.
Ia perlu
- - peralatan pencahayaan;
- - kamera;
Arahan
Langkah 1
Lupakan prasangka bahawa semakin mahal kamera anda, semakin menarik foto yang anda buat. Semua ini hanya sebahagian benar. Selain megapiksel, foto yang bagus dibezakan oleh sejumlah kriteria, tanpa mengira harga kamera anda.
Contohnya, keaslian. Mungkin, kriteria ini sangat menentukan untuk menghasilkan gambar berkualiti tinggi. Anda merakam iklan, laporan, lanskap atau potret - pertama sekali, pandangan unik anda mengenai subjek, iaitu idea, adalah penting. Idea inilah yang menentukan minat penonton terhadap foto anda. Oleh itu, jaga plot terlebih dahulu.
Langkah 2
Gunakan pencahayaan profesional. Ini amat penting jika anda mengambil gambar atau melakukan sesi untuk portfolio model. Sebelum anda mendedahkan pencahayaan sendiri, pelajari gambar-gambar tuan lain. Perhatikan bagaimana pencahayaan diatur. Sekiranya gambar memikat anda, cuba fikirkan bagaimana pencahayaan berperanan di dalamnya. Sekiranya anda tidak mempunyai peralatan sendiri, sewa studio.
Langkah 3
Cuba rakam di lokasi. Jurugambar profesional seharusnya dapat bekerja bukan hanya dalam keadaan studio "steril", tetapi juga dengan bahan hidup, terutama cahaya semula jadi. Oleh itu, jangan tutup diri anda di studio, pergi "kepada orang-orang", bereksperimen, buka cakrawala baru. Seorang profesional tidak perlu takut untuk berimprovisasi dan menemui cara baru.
Langkah 4
Jejaki komposisi, keseimbangan warna, pendedahan. Ingat bahawa tidak ada satu penyelesaian bergambar yang betul. Anda boleh mengkaji bagaimana pengarang lain menggunakan komposisi, tetapi tidak ada gunanya menyalinnya atau hanya berusaha mengulanginya. Apa yang benar-benar menarik adalah teknik yang anda buat sendiri. Ini tidak bermaksud bahawa semua gambar anda mestilah inovatif, tetapi anda mestilah asli. Sekiranya anda berusaha untuk menjadi profesional.
Langkah 5
Jangan keterlaluan dengan kesan dan penyuntingan. Penyunting foto sangat bagus jika foto asli dan ekspresif anda dengan idea yang bagus dan pelaksanaan profesional mempunyai slip teknikal kecil yang mengganggu - seperti objek rawak di latar belakang atau sorotan yang tidak disukai. Dalam kes lain, lebih baik menolak penggunaan retouching dan photomontage. Hanya ada anda, kamera anda dan gambar hebat yang diambil di sini dan sekarang - berusaha untuk mendapatkan formula sedemikian dalam karya anda.
