Lukisan arang dianggap teknik klasik yang sangat sesuai untuk potret. Teknik gambar ini telah menyerap kelebihan banyak orang lain, misalnya, kekayaan warna, kemampuan untuk berimprovisasi, dll.
Persiapan untuk bekerja
Mula-mula anda perlu melakukan simulasi, iaitu kerja persediaan untuk mengenal pasti kawasan gelap dan terang corak.
Cuba susunnya supaya anda mendapat komposisi yang menarik. Sebagai permulaan, fikirkan bidang dan garis besar sehingga potretnya ternyata harmoni dan menyenangkan. Perincian boleh ditambah pada bila-bila masa. Cari nisbah ukuran-ke-bentuk yang tepat dengan menandakan kawasan terang dan gelap. Cubalah mengisi ruang kosong dengan corak, gunakan aksesori menarik seperti selendang, selendang, tudung, atau kolar besar.
Untuk kerja anda memerlukan:
- fotografi atau model langsung;
- helaian format A3;
- pensel arang;
- pensel biasa;
- gusi basuh;
- kepingan kadbod kecil;
- shader;
- pisau alat tulis.
Melukis potret
Dengan pensil sederhana, gariskan garis besar kepala, kemudian gariskan struktur wajah untuk diri anda sendiri. Sekarang anda boleh terus melukis dengan menggunakan arang. Tandakan semua bintik gelap, bergerak dari kawasan gelap ke kawasan terang. Cuba cat dalam dua atau tiga nada. Jangan melukis di kawasan gelap terlalu banyak, semua ini boleh dilakukan kemudian, pada peringkat akhir kerja.
Pertama sekali, anda perlu menunjukkan nada wajah dalam potret. Lukisan arang tidak menyiratkan bayangan seperti teknik pensil, jadi untuk ini lebih baik menggunakan sekeping arang batu, dihancurkan ke keadaan tepung. Serbuk ini digunakan untuk membuat kulit dengan jari. Teruskan dengan berhati-hati, kerana sangat sukar untuk melakukannya dengan cara yang sama rata. Jangan lupa meninggalkan tempat untuk silau, ia terletak di bahagian cembung wajah - ini adalah hidung, dahi, pipi.
Seterusnya, mulailah memperbaiki bahagian. Ini adalah kerja yang panjang, kerana anda perlu menyampaikan isi bentuk dan ruang dengan bantuan warna. Garis besar hanya diperlukan untuk memahami bentuknya. Warna yang lebih gelap dan lebih terang boleh digunakan pada tahap ini. Jangan pergi ke butiran kecil, jangan melukis wajah, pindahkan butiran besar terlebih dahulu - bentuk pakaian, rambut.
Sebaik sahaja idea umum jelas, anda boleh beralih ke wajah. Modelkan bentuknya, perinciannya. Selesaikan kawasan gelap sedikit demi sedikit dan serlahkan kawasan cahaya. Sekarang kita perlu menunjukkan bayangan dan penumbra di wajah. Semua ini dilakukan dengan jari anda, memerhatikan keseragaman dan kelancaran peralihan dari kawasan bayangan ke kawasan cahaya.
Inilah masanya untuk perkara-perkara kecil. Lukis perhiasan, butiran kecil, alis, bulu mata, gigi. Lukiskan mata dan pastikan untuk menyertakan sorotan, walaupun ia dapat dilakukan setelah menggunakan cat akrilik. Ini akan menjadikan lukisan anda kelihatan lebih indah. Untuk lebih realisme, pastikan untuk menunjukkan bayangan di wajah.
