Untuk mempelajari cara menerapkan teknik menggambar pensil asas, anda perlu bersabar dan bersedia menguasai kreativiti jenis ini. Dan, tanpa mengira usia, perlu mempelajari peraturan asas bekerja dengan bahan dan mendapatkan kemahiran menggambarkan perkara paling mudah. Prinsip utama adalah urutan pelaksanaan semua peringkat.
Pada awal proses menguasai pelbagai teknik melukis pensil, adalah perlu untuk memahami dengan jelas bahan apa yang akan digunakan dalam proses kreatif mencipta kecantikan. Penting untuk difahami bahawa pensil secara struktur terdiri daripada asas dan plumbum. Pangkalannya boleh menjadi kayu untuk pensil biasa. Atau plastik untuk mekanikal.
Dan batu tulis, termasuk grafit. Pensel biasa yang biasa diketahui oleh semua orang disebut "sederhana". Mereka dibahagikan dengan kelembutan dasar grafit menjadi keras (bertanda "H") dan lembut (ditentukan oleh huruf "B"). Tanda penuh merangkumi indeks alfanumerik. Bahagian digital kod mengandungi maklumat mengenai tahap parameter ini. Sebagai contoh, "5H" menunjukkan bahawa plumbum sangat keras.
Di samping itu, pensel berwarna dan cat air digunakan. Yang terakhir ini dapat memainkan peranan sebagai bahan bebas dan penambahan cat air yang sangat baik. Selain pensil, arang, sanguine, kapur, dan lain-lain boleh digunakan sebagai bahan seni untuk melukis.
Bahan apa yang anda perlukan untuk melukis dengan pensil
Menggunakan pensil sederhana melibatkan pelbagai teknik. Oleh itu, kertas dan bahan-bahan lain yang berkaitan untuk melukis harus lebih mengutamakan faktor ini. Oleh itu, sebagai contoh, untuk membuat gambar kontur nipis, anda perlu menggunakan kepingan halus dan padat, petunjuk kekerasan tinggi atau sederhana dalam pensil dan pemadam lembut, yang dengannya lukisan akan diperbetulkan semasa menggunakan garis yang salah.
Semasa melukis gambar volumetrik, ketika menggunakan bayang-bayang, transmisi cahaya dan bayangan akan dilakukan, perlu menggunakan pensil yang diasah. Oleh itu, mereka mesti disiapkan bukan dengan pengasah biasa, tetapi dengan pisau penai, kerana dalam hal ini perlu memastikan panjang permukaan yang menonjol dari plumbum dari urutan 1-1.5 cm.
Dan kaedah mengorek grafit melibatkan penggunaan sehelai kain lembut, kertas atau kapas. Kertas dengan permukaan yang tidak rata sangat sesuai sebagai asas kertas untuk melukis gambar. Di samping itu, anda memerlukan pensil lembut dan pemadam lembut, yang mana anda boleh menggunakan serbuk roti.
Pengetahuan asas yang diperlukan untuk lukisan pensil
Melukis gambar di atas kertas menggunakan pensil boleh dilakukan dengan cara berikut:
- dari alam semula jadi, apabila objek sebenar terletak tepat di hadapan artis;
- dari gambar atau salinan objek menggunakan kaedah penyalinan;
- dengan perwakilan atau ingatan.
Semasa menggunakan sebarang pilihan gambar, anda mesti mematuhi urutan kerja berikut:
- anda perlu memilih lokasi (menegak atau mendatar) dan ukuran kepingan kertas;
- gunakan bahagian ciri objek dengan ukuran;
- untuk menggambarkan bentuk kontur yang besar;
- lukiskan perincian objek yang lebih kecil;
- Sapukan chiaroscuro dan berikan kelantangan gambar.
Yang terakhir tetapi tidak mustahak, adalah perlu untuk menerapkan kawasan yang paling gelap pada gambar, dan disarankan agar warna sorotan (serpihan gambar yang sangat terang) berwarna putih. Semasa menggunakan bayang-bayang atau bayang-bayang lembaran, anda perlu ingat kedudukan tangan dengan mana gambar itu digunakan. Untuk mengelakkan menimpa gambar, lebih baik meletakkan helaian di bawah tangan anda. Dengan sehelai kertas yang terpasang pada pasang untuk gambar, anda perlu bergantung pada gambar bukan dengan seluruh sisi tangan, tetapi hanya dengan jari anda.
Teknik kontur asas dan volumetrik
Kaedah melukis ini digunakan baik sebagai pilihan bebas dan dalam aplikasi awal bentuk umum objek, yang menyiratkan penjelasan lebih lanjut mengenai cahaya dan teduh atau penggunaan cat. Teknik paling mudah dan boleh diterima untuk melukis dengan pensil untuk seniman pemula ialah melukis gambar tepat pada sel atau grid.
Dalam kes ini, menyalin gambar yang anda suka akan dilakukan seperti berikut:
- pada sumber itu sendiri atau pada filem lutsinar, dengan penutupnya untuk mengelakkan kerosakan pada asalnya, grid dalam bentuk sel persegi digunakan (semakin halus grid, semakin mudah kemudiannya menyampaikan ketepatan gambar itu);
- pada selembar kertas di mana gambar akan digunakan, grid yang sama tepat dilukis (semasa penskalaan, anda harus mengambil kira bilangan kotak yang sama dan tahap pembesaran objek asal);
- analisis kontur objek dan persimpangannya dengan garis sel grid yang ditumpangkan pada sampel;
- gambar itu sendiri diaplikasikan sesuai dengan gambar asal.
Sekiranya pangkalan dan sampel cukup tipis dan mempunyai ketelusan yang baik, maka garis besar gambar sebaiknya dipindahkan menggunakan kaca dan sumber cahaya yang terletak di bahagian belakang gambar.
Walau bagaimanapun, lukisan profesional harus mengecualikan kaedah melukis gambar tersebut di atas.
Dalam kes ini, anda perlu menandakan sempadan objek di dalam kepingan sepanjang keseluruhan perimeternya (atas dan bawah, kanan dan kiri). Kemudian anda perlu melihat dengan mata atau, setelah membuat pengukuran yang sesuai, nyatakan bahagian utama pecahan ciri komposisi dan lukiskan perinciannya. Sekiranya lukisan dibuat dalam bentuk kontur untuk bayangan, bayangan atau bekerja dengan cat, disarankan untuk menggambarnya dengan garis yang sangat tipis. Semasa melakukan kerja linier, objek latar depan harus dipilih dengan pensil yang lebih lembut atau garis dengan lebar lebih besar.
Penting untuk difahami bahawa melukis potret adalah salah satu cara paling sukar untuk menerapkan gambar, kerana wajah manusia adalah antara subjek yang paling sukar untuk menghasilkan semula. Dalam kes ini, penting untuk memahami bahawa setiap perincian gambar mempunyai bentuk tiga dimensi. Oleh itu, semua serpihan potret (mata, hidung, bibir, dan lain-lain) harus dihasilkan semula dengan warna unik mereka sendiri dan perincian cahaya dan bayangan.
Pemindahan kelantangan ke gambar dilakukan dengan mengorek dan membayang. Versi pertama teknik pensil melibatkan pengenaan sebatan dalam bentuk garis lurus (permukaan rata) atau arcuate (sfera). Kesan dari bahan yang padat dicapai dengan sebatan, garis-garis yang cukup dekat antara satu sama lain. Bagi seniman yang bercita-cita tinggi, bayangan boleh menjadi teknik yang sangat sukar, jadi mereka lebih baik menggunakan bayangan.
Kaedah penyebaran kelantangan pada gambar ini melibatkan pengenaan nada dengan menggosok grafit ke atas kepingan dalam bentuk penuh atau separa objek. Walaupun seniman profesional jarang menggunakan bayangan, kaedah ini sangat realistik, kerana chiaroscuro diperolehi dengan peralihan yang lebih lembut.
Aplikasi pensel cat air
Pensel cat air memerlukan sikap khas terhadap diri mereka sendiri, yang digunakan dengan kejayaan yang sama dalam karya mereka oleh kedua-dua seniman pemula dan pakar yang berpengalaman. Bidang aplikasi mereka adalah seperti berikut:
- sebagai bahan bebas untuk melukis gambar;
- untuk melukis apabila gambar akhir menunjukkan kabur berikutnya;
- sebagai bahan tambahan yang digunakan untuk kajian khas perincian individu lukisan artistik yang dibuat dengan cat air.
Penting untuk diperhatikan bahawa ketika memperincikan gambar dengan pensil cat air, kemasukan air berikutnya tidak termasuk. Oleh itu, jenis pekerjaan ini dijalankan pada peringkat akhir pembentukan gambar bergambar. Dan apabila mengaburkan dua objek jarak dekat dengan warna yang berlainan, anda harus mematuhi peraturan ketika bentuknya sendiri kabur terlebih dahulu, dan hanya kemudian sempadannya yang bersebelahan.
Sebagai pilihan untuk pendakian profesional pemula dalam meningkatkan teknik menggambar dengan pensil, kami dapat mengesyorkan rancangan berikut untuk pengembangannya:
- menguasai teknik menyalin pada grid - undang-undang asas menggambar;
- setelah lukisan pendidikan linear, anda boleh mula menguasai bayangan;
- mengajar teknik menggambar dari kehidupan dan penggunaan bayang-bayang, sebagai mencapai puncak kemahiran artistik dalam kes ini.
