Tugas membina semula suara timbul dalam latihan konsert jurutera suara dan jurutera bunyi. Dan, jika, misalnya, di stasioner (iaitu di atas panggung anda sendiri) suaranya dibina semula sekali, dan kemudian ia hanya diperbetulkan, maka dalam lawatan setiap kali anda perlu membina semula. Semuanya, tentu saja, bergantung pada penonton, tetapi untuk kes seperti itu ada algoritma yang cukup stabil - "satu-dua-tiga-empat".
Arahan
Langkah 1
Memeriksa ketersediaan peralatan yang terdapat di bahagian bunyi dewan ini - "masa". Periksa senarai untuk peralatan yang diperlukan: pengadun, mikrofon, pergantian, preamplifier, penguat output, sistem akustik (portal, satelit, subwoofer), penyamaan, pemproses kesan, pemampat / limiter, pemain MD-CD (atau komputer dengan output).
Langkah 2
Bersama dengan jurutera bunyi tempatan, tentukan sama ada anda bekerja dari konsol "tempatan" (pengadun), atau dari yang anda sendiri, atau dari anda sendiri melalui yang tempatan, bergantung pada pergantian yang dipasang di panggung - ini adalah "dua". Sebagai peraturan, hanya sedikit yang menggunakan penguat output dan pembesar suara di jalan; jika anda adalah salah satu dari jumlah ini, maka peraturan umum adalah: akustik dan mikrofon - hanya milik kita (jika tidak cukup - kita tambah dengan yang tempatan). Dalam kes ini, anda bekerja dari alat kawalan jauh anda. Juga, dari anda sendiri - tetapi mengeluarkan suara melalui yang tempatan - anda bekerja sekiranya terdapat keadaan tertentu (contohnya, kami mempunyai konsol digital dengan satu set pratetap yang kompleks). Dalam semua kes lain, lebih baik anda menggunakan konsol tempatan, melengkapkan set pemproses yang ada dengan anda sendiri, jika perlu.
Langkah 3
Letakkan mikrofon, instrumen di atas pentas, sambungkan kabel, sambungkan - ini adalah "tiga". Periksa sama ada semuanya berfungsi.
Langkah 4
Penalaan sebenar, atau "pemeriksaan suara", berlaku tepat sebelum persembahan - "empat". Matlamat anda adalah kefahaman audio maksimum pada ketumpatan optimum. Pertama, tetapkan keseluruhan gambar akustik: tetapkan tahap bunyi, panning, reverb. Pemain solo, jika dia bersendirian, letakkan di tengah-tengah panorama, jika terdapat beberapa, sebarkan ke kanan dan ke kiri. Asas stereo iringan (jika ada) secara umum terdedah tidak lebih dari 70 darjah, jika tidak ada pemain solo, maka hingga 90-100. Periksa gema keseluruhan pada suara yang paling kuat - semestinya ada gema yang rapi yang tidak merosakkan kefahaman. Tentukan julat dinamik (perbezaan antara suara paling kuat dan paling senyap), bergantung pada ini, tetapkan pemampatan. Selepas itu, anda dibiarkan dengan tetapan "artistik" yang halus. Menyamakan nada suara dan instrumen solois yang paling terang. Anda boleh menambahkan gema pada saluran individu dengan berhati-hati, periksa keseluruhan gambar dengan suara yang paling kuat dan senyap. Periksa kebolehlihatan di monitor: dengan pemain solo secara berasingan, iringan secara berasingan, untuk semua bersama. Tetapkan tahap kelantangan dan kesan yang anda mahukan. Tanyakan kepada pemuzik jika semuanya terdengar baik. Sekiranya demikian, nyatakan "selesai" dan bisukan semua saluran kerja di konsol. Sejak saat itu, peralatan tidak terputus dari rangkaian sehingga akhir konsert. Apabila para artis melangkah ke atas pentas dan mengambil alat muzik mereka, pada waktu yang tepat bisu dikeluarkan dan konsert dimulakan.
